F.093
Jahresgabe Kunstverein Braunschweig
Edition des Monats
F.093, 2015
Inkjet-Print
60 × 40 cm
Auflage: 8 + 2 AP
480 € / Mitglieder 380 €
Faszination Papier
Gustav-Lübcke-Museum
14.8.2022 – 15.1.2023
Thomas & Renée Rapedius, Darja Eßer, Angela Glajcar, Birgit Knoechl, Goekhan Erdogan, Bianca Severijns, Simon Schubert, Martin Spengler, Miriam Londono, Michael Velliquette, Tilmann Zahn, u. a.
Seit Papier existiert sind die Menschen von diesem Werkstof fasziniert. Denn Papier verkörpert Zartheit und Stärke, Fragilität und Festigkeit, es wirkt gleichermaßen unberührbar wie haptisch anziehend. Kein anderes Material der Kunst ist so sinnlich, präsent und wandelbar.
Neue Bahnhofstr. 9
59065 Hamm
Berliner Luft
Schloss Ahlden – Kunstauktionshaus – Repräsentanz Berlin
21.5.- 26.8.2022
Caro Suerkemper, Thomas & Renée Rapedius, Nina Kluth, Thomas Hartmann, Henrik Jacob, Manfred Kirschner, Stephan Fiedler, Ilze Orinska
Kantstraße 29
10623 Berlin
Inspiration Japan
Schloss Bonndorf
15.5.-17.7.2022
Raffi Kaiser, Thomas & Renée Rapedius, Alke Reeh
Über Grenzen hinausdenken, kann Welten zusammenbringen. Der japanische Garten, der in unmittelbarer Nähe zum Schloss liegt, ist die gedankliche Brücke zur Ausstellung.
Schloßstraße 9
79848 Bonndorf im Schwarzwald
FORM IST KÖRPER IST RAUM IST LANDSCHAFT
IST ERINNERUNG IST BEWEGUNGPublikation zur Ausstellung
Kunsthaus Essen, 2022
44 Seiten, farbig
Mit Texten von Yvette Deseyve, Patrick Findeis, Suzan Kizilirmak, Birte Kleine-Benne, Ludwig Seyfarth, Thomas Tork, Dieter Wenk.
FORM IST KÖRPER IST RAUM IST LANDSCHAFT
IST ERINNERUNG IST BEWEGUNGKunsthaus Essen
18.6. – 8.8.2021
In ihrer Arbeit beschäftigen sich Thomas & Renée Rapedius mit Landschaft, Körper, Bewegung und Form. Das Künstlerduo untersucht auf experimentelle Weise, welche idealisierten und ideologischen Konstruktionen unsere Wahrnehmung von Natur und Landschaft beeinflussen. In einem Prozess der Annäherung entstehen Zeichnungen, Fotografien und Objekte, die zu größeren Raumcollagen zusammengeführt werden, welche Momente des Zufälligen, des Flüchtigen und Fragilen zeigen. …
Verbindungsstücke
CLB Berlin
29.04.-15.05.2022
GOETHE-INSTITUT | VILLA KAMOGAWA IN BERLIN
Die Ausstellung eröffnet einen vielfältigen Assoziationsraum, dessen Stränge zu den künstlerischen Arbeiten der Stipendiat*innen ebenso führen wie zu Einblicken in die Architektur und Atmosphäre der Villa und nicht zuletzt zu Fragen nach globalen Verflechtungen und kulturpolitischen Austauschprogrammen nach der Pandemie.
Aufbau Haus am Moritzplatz
10969 Berlin
FORM IST KÖRPER IST RAUM IST LANDSCHAFT IST ERINNERUNG IST BEWEGUNG
Kunsthaus Essen
Hier geht es zum 360-Grad-Rundgang durch die drei Ausstellungsräume des Kunsthaus Essen.
In der Ausstellung zeigen Thomas & Renée Rapedius Objekte, Zeichnung und Fotografien, die sie zu Raumcollagen zusammengefürt haben. Dabei untersuchen sie auf experimentelle Weise, welche idealisierten und ideologischen Konstruktionen unsere Wahrnehmung von Natur und Landschaft beeinflussen.
New Adventures in Vexillology #6
Kunstverein Amrum
Sommer 2020
Blanca González und Sergio Gutiérrez, Butt Johnson, Christian Diaz Orejarena, Hirisha Mehta, Lakshmi Nivas, Thomas & Renée Rapedius
Vieles verbindet uns, betrifft uns gemeinsam, gerade zeigt sich das anschaulich in der Covid19-Pandemie. Die eingeladen Künstler*innen haben dies teils konkreter, teils abstrakter aufgenommen, wie etwa die alles umgebende und durchdringende Luft, Nahrung und die Folgen der industriellen Nahrungsmittelproduktion, sowie Rohstoffhandel in einer globalisierten Ökonomie.
Facetten
Städtische Galerie Ostfildern
11. 10. 2020 – 12. 1. 2021
Willi Baumeister, Rosemarie Trockel, Norbert Kricke, Hann Trier, Manuela Tirler, Levon Biss, Lili Fischer, Renée und Thomas Rapedius, Christopher Williams, Jeanette Zippel, Sabine Wieluch bleeptrack, Heinz Peter Fothen, Beate Diao, Dana Meyer, Matthias Garff, Markus Merkle, Uli Gsell, Bettina Bürkle, Joachim Stallecker
In der Ausstellung präsentieren sich Künstler*innen als präzise Beobachter*innen, zeigen Ideen, Formen und Ordnungsprinzipien, lassen sich von Erscheinungsformen, Prozessen, Phänomenen inspirieren und versuchen fasziniert, deren ästhetische Strukturen zu ergründen. Andererseits ist das Verhältnis oft von Distanz, Ekel und Angst geprägt. Künstler*innen bieten facettenreiche Blicke.
Gerhard-Koch-Str. 1
Stadthaus
73760 Ostfildern
Edition
Kunstverein Amrum
Café Knülle, Nebel am StrandGerissener Lehm, von der Sonne getrocknet, Furchen der Erinnerung an Feuchtigkeit, die Regenzeit, die sich zyklisch wiederholt. Mit dem Wasser wird der Boden weich, dehnt sich aus, hält das Nass, bis die Sonne ihn wieder austrocknet, er wieder hart wird und sich zusammenzieht. Entlang unsichtbarer Linien ziehen sich Risse durch die Fläche, zergliedern sie in große und kleinste Splitter, vorbei an unzähligen hauchdünnen Schichten ziehen sie sich in die Tiefe, die sich dann irgendwann wieder mit dem einsetzenden Regen füllen und verschwinden.
Während es sich in Windungen verdichtet
ITO Projektraum, Stuttgart
15.6.–27.7.2018
Flaches Papier, gefaltet, wölbt sich in den Raum, Spannungen fliehen. Wirbelnd legt sich Schwärze in die Szene, das dunkle Auge des Sturms. Ein Schlag, Risse verbinden sich, ziehen sich über das Glas. Gefurchter Brocken, die Replik eines der unzähligen Gestürzten. Eine Linie windet sich in Kurven und knotet einen Raum. Schwärme pulsieren, lebendige Wolken. Alles fließt.
Während es sich in Windungen verdichtet
ITO Stuttgart
© Jan Jelinek (für Thomas & Renée Rapedius), faitiche 2018
Ausbruch aus der Fläche
Das Origami-Prinzip in der KunstMarta Herford
24.02. – 03.06.2018
Mona Ardeleanu, Rana Begum, Julia Bünnagel, Philippe Decrauzat, Iyo Hasegawa, Jürgen Heckmanns, Hans Hemmert, Vanessa Henn, Erika Hock, Meuser, Sarah Morris, Navid Nuur, Michail Pirgelis, Royden Rabinowitch, Thomas & Renée Rapedius, Alke Reeh, Michael Sailstorfer, Albrecht Schäfer, Gabi Schillig, Owen Schuh, Shirana Shahbazi, Carsten Sievers, Kaari Upson, Franz Erhard Walther, Sinta Werner, Claudia Wieser
Goebenstraße 2–10
32052 Herford
ausgezeichnet / gefördert
“Stipendiat*innen der Krull-Stiftung 2016 / 2017 / 2018”: https://www.krull-stiftung.de/
Kommunale Galerie Berlin12.7. – 16.9.2018
In der Reihe „ausgezeichnet | gefördert“ präsentiert die Hans und Charlotte Krull Stiftung Berliner Künstlerinnen und Künstler, die sie mit Arbeitsstipendien gefördert hat. In ihrer vierten Auflage gastiert die Ausstellung vom 12. Juli bis zum 16. September 2018 in der Kommunalen Galerie Berlin und zeigt aktuelle Arbeiten von Ulu Braun, Antje Dorn, Sven Johne, Rajkamal Kahlon, Rona Kobel sowie Thomas & Renée Rapedius, die zwischen 2016 und 2018 ausgezeichnet wurden. Dazu erscheint ein Begleitkatalog, der die künstlerischen Positionen näher vorstellen soll.
Hohenzollerndamm 176
10713 Berlin
Wenn das Streben der Dinge sich zeigt
Galerie im Marstall Ahrensburg
22.05. – 17.07.2016
Die Publikation zur Ausstellung kombiniert Werkabbildungen mit einem essayistischen Text von Marion Poschmann. Hier geht es zu ihrem Text Naturillusion im Werk von Thomas & Renée Rapedius
Lübecker Str. 8
22926 Ahrensburg
“A-Reihe / 361. Wahl I. Quartal 2016
Griffelkunst Vereinigung Hamburg
Ein Objekt aus gefaltetem Silberpapier
Sechs Lithographien, je 41,3 × 29,0 cmHier geht es zum Text Vom Weglassen von Stephanie Bunk
Papierqualität Lithographien: 260 g/qm Zerkall-Bütten Alt Nürnberg
Drucker: Tabor Presse, Berlin
Papierqualität Objekt: 140 g/qm Mirri Paper H
Papierqualität Schachtel: 700 g/qm Colorplan
Hersteller: Buchbinderei Thomas Zwang, HamburgSeilerstraße 42
20359 Hamburg
OPEN HOUSE – A Group Show on Hospitality
Haus Salve Hospes
Kunstverein Braunschweig12.09. – 22.11.2015
Bianca Baldi, Yael Bartana, Kasia Fudakowski, Philipp Grünewald, Sven Johne, Peles Empire, Thomas & Renée Rapedius, Ani Schulze, Slavs and Tatars, Florian Slotawa, Heimo Zobernig
Die Ausstellung OPEN HOUSE – a group show on hospitality versammelte elf internationale künstlerische Positionen, deren Werke die Gastfreundschaft als gesellschaftliches, kulturelles und politisches Phänomen kommentierten.
Download der begleitenden Publikation.
Lessingplatz 12
38100 Braunschweig
Elastic Collisions
16.03. – 29.04. 2017
Stefan Alber, Alexandra Baumgartner, Ulu Braun, Janine Eggert und Philipp Ricklefs, Peter Fritzenwallner, Ingo Gerken, Stef Heidhues, Thomas Hörl, John Isaacs , Sibylle Jazra, Marte Kiessling, Bjørn Melhus, Thomas und Renée Rapedius, Alona Rodeh, Christoph Rothmeier, Barbis Ruder, Christopher Sage, Sebastiano Sing, Sööt/Zeyringer, Julischka Stengele, Tommy Støckel
Kurator*innen: Janine Eggert, Sibylle Jazra, Marte Kiessling und Christopher Sage
© Foto: Stefan Alber
Edition Universal Nr. 4
Schmuckurne
Im Rahmen von Finale FormJadranko Barisic, Stefanie Bühler, Andreas Eschment, Jeuno Kim, Axel Loytved, Franziska Nast, Thomas & Renée Rapedius
Material: Spiegelkarton, Holz, Baumwollschnur
Maße: 29 cm hoch, ø 28 cm
Gewicht: 117 g
Abbaubarkeit: innerhalb von 20 JahrenVerspiegelter Karton ist so gefaltet, dass aus dem flachen Material eine kugelige Form entsteht, die an Diamanten, Diskokugeln oder Lampions erinnert. Der gefältelte Karton wird an seinen kurzen Seiten zusammengeklebt und die beiden plissierten und vorab perforierten Seiten mit je einem Band zusammengerafft. Die silbrige Oberfläche bildet einen flimmernden Übergang zwischen dem Objekt und der vielfarbigen Umwelt. Ihre Form löst sich optisch auf.
Oder wie der Dinge Erscheinung sich formt
Katalog zur Ausstellung
Museum Morsbroich, Leverkusen, 2012
160 Seiten
Abbildungen: s/w und farbig
Texte (deutsch/englisch): Ludwig Seyfarth, Fritz Emslander